三星全新的Note 10 系列中，最靓的崽莫过于真•狂拽炫酷•莫奈彩。我最初听到这个神秘而又熟悉的名字时，迷茫又无助。
莫奈这个名字背后，绝不仅仅是“彩色”这个简单的含义，而更多是对“色彩”的独特演绎。
在阳光下晃动着炫彩新机，我忽然明白了三星给这次命名的良苦用心。
说起莫奈，大家的第一反应莫过于“印象派领导者”。在印象派之前，欧洲绘画界以新古典主义为主导。
新古典的大神们有着扎实的素描基础，加上精通人体解剖，以呈现严谨细腻的写实画为傲；他们一般选在室内作画，精心布光布景，色彩厚实庄重。
↑雅克•路易•大卫,《马拉之死》
然而，以莫奈为代表的印象派看不惯大神们的作态。他认为所谓绘画，是要绘色而非绘型，更应该强调自然的色彩，以及对色彩的强烈感受。
于是，他选择在室外，早期尤其喜欢在强光下作画。
他一改阴影和轮廓线的画法，不再有明确的阴影和轮廓线，事物的形态让位于明暗的对比和色彩的集合。
↑莫奈，黄昏中的圣吉奥吉奥教堂
在中期，他的荷叶还有大致的轮廓模样，以大片的绿色椭圆为主；到了晚期，荷叶的由一笔一笔C形色块组成，生动地张狂着。
↑莫奈中期睡莲作品局部，摄于笛洋美术馆莫奈专题展
↑莫奈晚期睡莲作品局部，摄于笛洋美术馆莫奈专题展
品莫奈画作最神奇的莫过于近看和远看带来的不同震撼。近看，是无限丰富的色彩组合；
远看，各种色彩因外界光线变化和人的视觉移动相互碰撞，交错混杂，在没有轮廓的画幅里灵动且极为多变，让人眼花缭乱。
我最爱看莫奈笔下的水，尤其是傍晚的湖面。即使水天一色，看似平静的湖下潜藏的明艳色彩瞬息万变，奇幻却真实。
↑莫奈，傍晚的睡莲，摄于笛洋美术馆莫奈专题展
所以说莫奈，意味着极其丰富的色彩，也意味着千变万化的光影。
莫奈彩的Note 10,便是如此。
从不同角度看，在不同场景看，色彩变化极多，且流动性极强——它可以是日本桥上的秋叶，是干草垛后的冬雪，是小花园里的春花
，是河岸边的夏林，是每时每刻都独一无二的彩。
;){kind=link}